观看他们在电视上的现场表演

English

Speaking In Tongues

Speaking in Tongues -多国文化世界音乐小组(加纳,中国,墨西哥,美国)

高虹(来自中国),琵琶
曼沙·索瓦(来自加纳),非洲鼓手
安得森·马克(来自美国),打击乐
图桑·以瑞根(来自墨西哥),电贝司

 

Speaking in Tongues由四位杰出的音乐家组成。他们来自于不同的文化,讲着四个国家的语言。卓越的音乐技巧以及音乐家们富有感染力的合作为speaking in tongues创造了一个令人陶醉的愉快世界。这个音乐群体共同的声音融合了各种各样的元素,所以无论生活在哪个领域的听众都可以很容易地被联系到一起。在一个全部是世界各地的乐器的舞台上,这四位杰出的音乐家将四种不同文化的音乐糅合在了一起。这样就诞生了一场前所未有的令人愉快的音乐旅程。在Speaking in tongues中,有来自加纳的鼓师及多乐器演奏家,作曲家 曼沙·索瓦。有来自墨西哥城的 电贝司演奏家 图桑·以瑞根 。有来自美国明尼苏达州双子城的打击乐演奏家,安得森·马克。还有我们中央音乐学院民乐系毕业的琵琶演奏家,高虹。

当观众听到他们奏出的音乐时,人们会被这具有特色的音响,成熟的音乐技巧以及能够打动人们心灵的音乐所震撼。他们的音乐被形容为一种徜徉在亚洲乐海中的蝴蝶伴翔着西非鼓乐中,又与中东的鼓声交织着巴西爵士乐的浪漫,同时还具有新世界音乐中的民间小调。演奏家们在精心创作的作品中时而自由即兴演奏给音乐带来了新鲜感,同时中国琵琶带领听众穿过轻柔沙沙声中的开阔园地,继而一个小小的转弯,骤降于充满着打击乐和电贝司的茂密丛林中。

听众们对于speaking in tongues的评价:

“即使有这么多种类的乐器,音乐还是那么的和谐。我很喜欢。”
凯瑟林 圣席勒

“这并不仅仅是一场音乐会,更是一次经历!全世界的音乐都融集在一个晚上了。Speaking in tongues与一个在全世界人民心中扎根的共同力量紧密相连。”
加布瑞儿 爱罗佳托

“真的太棒了!”
卡罗丝 迪亚丝

“如果这是我们在21世纪要到达的地方,那我愿意一起旅行。”
陈 云瑞

“真是太幸运了-一个梦的乐队。”

个人简介:

曼沙·索瓦先生是一位来自西非加纳的民族音乐学家,作曲家和鼓手。曼沙先生曾经在加纳和尼日利亚均教授过音乐,但目前他任教于美国明尼苏达州的麦卡莱司特学院和圣托马斯大学,并指挥这两所学校以及明尼苏达大学的非洲音乐团。而且他目前还是在位于美国伏蒙特州伯灵顿的伏蒙特大学的詹姆斯玛什主管教授。此外,曼沙先生还担任明尼苏达州的加纳民乐舞蹈剧团-桑科法的指挥和艺术总监。

曼沙先生一直活跃在他的表演生涯。在2003年8月份,曼沙先生与来自美国华盛顿肯莫尔市的“肯莫尔管乐团”来到了北京。 在清华大学,中国的乐队和非洲音乐团演奏了他的作品“尼阿莫”。 之后,在2004年6月份,曼沙先生又被重新邀请回来为高中的音乐老师们和同学们开展了一系列的讲习班。在2000年的5月,他在David Fanshaw的“非洲三圣颂”中担任独奏,在纽约卡内基音乐厅演出。

他在美国,拉美地区和非洲都有大量的表演,包括加纳国家管弦交响乐团。在美国,他曾和众多知名的音乐家一起表演,例如Max Roach, Don Chery, Roscoe Mitchel, 和 Julius Hemphil.。并且,他还与众多交响乐团合作,例如明尼苏达交响乐团, 圣保罗城市交响乐团 ,杜鲁丝交响乐团,明尼汤卡管弦交响乐团,尼布拉斯加林肯合唱团, 还有美国的许多民间艺术节。

曼沙先生还是一位颇有成就的作曲家。在2004年9月,曼沙先生为密苏里州吉拉多开普的中学合唱团和非州鼓乐队编排了“Sii Sii Sii” 2003年2月, 受美国国际表演艺术友好协会的民族音乐项目所委约曼沙先生为管弦乐队和 Speaking In Tongues 创作了“Agoo”。 ,并与圣保罗交响乐团和 Speaking In Tongues 在2004年5月于圣保罗市中心公演。此外,曼沙先生的代表作品还有“bronya a ba”, “kunkum” “nyamo”等。2007年的3月,曼沙先生正式出版了他的的第三张独奏专辑,Sii Sii Sii。

###

高虹女士于1986年考入中央音乐学院民乐系,从师于中国琵琶演奏家,教育家蒲东派大师林石城教授。1990以优异的成绩毕业。1993年高虹在日本东京一年巡回演出并在日本东京学艺大学研究中国琵琶和日本琵琶的比较学。1994年踏上了美国国土,开始了她美国艺术生涯。

1994年三月到五月, 高虹女士在美国巡回举办个人琵琶独奏音乐会共15场,演出地方包括纽约市,丹佛,匹斯堡,克里夫兰,长岛,圣保罗,明尼阿波利斯等城市,影响极大,评价极高。1996 年高虹和她的恩师林石城在北京音乐厅举办了“林石城高虹师生音乐会”得到极高的评价。《人民音乐》评价道:“高虹对中国传统音乐具有独特感悟,又在林氏琵琶“语法”及其“文化音响”方面受到精心全面的教育“教授,故其演奏具有很强的感染力,属于“醇酒”型及”精气神韵兼备。越看越美类." 此后,“林石城高虹师生音乐会” 又在美国很多城市巡回演出,再次得到音乐界的高评。林石城琵琶大师又与高虹在美国发行了一张师生琵琶专辑的光盘。这张专辑在美国和欧洲音乐界被公认为二十世纪琵琶经典专辑。

高虹女士在世界各地巡回演出,包括美国著名的卡内基音乐厅,林肯中心艺术节,旧金山爵士艺术节,纽约“又一潮”艺术节,巴黎艺术节,澳大利亚艺术节,米兰艺术节等。高虹还和美国的著名的室内乐团“圣保罗室内乐团”一起和谭盾合作演出谭盾的琵琶协奏曲,在旧金山女子交响乐团,派斯笛娜交响乐团,波兰特交响乐团,德国海得堡交响乐团,捷克沃罗墨姿交响乐团等担任琵琶独奏。在十多年中,美国的上百家报纸和杂志,电台,电视台相继采访和报导了高虹。其中包括著名的“洛杉矶时报”整版巨幅照片报导,明州的“星坛报”,“先锋快报”,“世界日报”,“侨报 ”,“星岛报:”等中外报刊。并在美国荣获近20个大奖。 其中包括;著名的“布什民间传统艺术家大奖(高虹女士是第一位传统艺术家获得此巨奖);三次获得美国著名的麦克耐特演奏表演艺术家大奖(高虹女士是美国任何音乐种类的音乐家中唯一独得三次大奖的音乐家); 明尼苏达州艺术家协会的“艺术家”奖;三次美国骄荣基金会的“外出学习奖”; 美国圣保罗基金会的“社会先锋贡献奖” 鼓励高虹女士为传扬中国音乐和将中国音乐引进美国大,中,小学而做出的杰出贡献 ;二次荣获美国作曲家协会的“合作奖”,演奏陈怡的琵琶独奏曲“点”和演奏周龙的琵琶协奏曲《霸王卸甲》,〈京城鼓韵〉。

作为作曲家,高虹女士还获得了美国骄荣基金会的“初露锋芒新作曲家奖”。
2002年由美国著名的沃克尔艺术中心举办高虹从艺三十年音乐专场“高虹和她的世界音乐朋友们”,并委约高虹女士为音乐会作曲。2000年美国公共电视台的明卅分台委约高虹为他们摄拍的电视记录片6集《中国制造》作曲和配乐。同年, 美国州双城的MU剧院,根据高虹女士的个人经历和白居易的“琵琶行”而编排了音乐话剧“琵琶行”。共演二十一场,获得巨大成功和赞扬。并委约高虹女士为此编曲和演奏。1997年荣获美国作曲家协会的“新作品创作奖”。参赛曲目是高虹女士创作的琵琶独奏曲“飞龙”。 高虹女士还受美国瑞格玛拉音乐舞蹈团的委约为此团作曲配乐 。2008年高虹女士的最新合唱作品 “春天来了” 是在美国五十个州,128件作品中脱颖而出而获奖的。

高虹女士在美国相继发行了七张不同风格的唱片。高虹女士除了演出以外,她还从事教学活动。她在美国把中国音乐引进到美国的大,中,小学。相继在美国各地演讲中国音乐盛不胜数。其中包括耶鲁大学,皮派帝音乐大学,圣汤母斯大学等。高虹女士现在美国排行第五的著名大学“卡尔顿学院” 外号“小哈佛”教授中国音乐。 她也是中央音乐学院的客座教授。

###

图桑·以瑞根先生是一位来自墨西哥城电贝司演奏家。至今,他的职业演奏生涯已有30余年。 图桑先生和他的兄弟们-尤金诺与费南多-一起在墨西哥第一爵士乐四重奏乐团(萨科比)中演出,并因此旅行世界各地,录制了8张专辑。

在他的职业生涯中,图桑先生环游了世界(美国,中国,韩国,日本,马来西亚,印度尼西亚,台湾,新加坡,菲律宾,澳大利亚,法国,德国,西班牙,意大利,大不列颠,葡萄牙,比利时,荷兰,挪威,瑞典,瑞士,芬兰,摩纳哥,希腊,黎巴嫩,奥地利,巴西,哥伦比亚,阿根廷,墨西哥,乌拉圭和智利。)他还曾和众多杰出的音乐大师以及音乐团演奏,例如:David Foster,Michel Colombier,Ivan Lins,Paul Mccandless, Jon Crosse, Luis Conte, Paul Anka, Claires Fischer, The Brubeck Brothers, Milcho Leview等 。作为 Paul Anka 乐队的一员,他一直和欣欣那缇流行交响乐团,亚特兰大交响乐团,波士顿交响乐团,国家交响乐团,休斯顿交响乐团,以及巴尔迪莫交响乐团合作表演。

图桑先生也在白宫,Ford剧院以及其他一些非常知名的音乐厅表演。除了现场演出以外,电视表演中也会经常出现他的身影。在那些职业音乐杂志的刊页中,人们的目光常常会聚焦于图桑以瑞根的身上。 他的迪斯科乐包含了89张专辑。最近他刚出版了他的独奏专辑-Comunidad。

###

安得森·马克先生是一位国际知名的打击乐家,作曲家,录制师及音乐教育家。安得森先生最为著名的是他与ECM的吉他手及音乐创作人缇拜特·史迪夫的合作。正因如此,安得森先生的才华和丰富的经验给了他和许多不同音乐风格的音乐家们合作的机会。这些音乐家们包括: Max Roach, Robert Fripp, Peter Ostroushko, Altan, Greg Brown, Marty Haugen, Garrison Keillor 和 Taj Mahal。安得森先生曾参与了至少250首音乐的录制,其中包括几个独奏专辑。

作为一名学习众多鼓乐传统的学生,安得森先生曾经在加纳,巴西和中国学习。他被明尼苏达州艺术委员会,麦凯特基金会及骄荣基金会授予奖项和学术奖金。 他还是任教于哈姆林大学人类学系的一名教授,在美国大,中,小学做各式各样的讲作。